Gracias a actividades que se centran en áreas propias del Arte Dramático como la expresión corporal, la técnica vocal o la interpretación vamos trabajando la creatividad, la pérdida de timidez, la expresión oral, la dicción, la expresión de emociones, la escucha, la memoria y el trabajo en equipo.
Se potenciará la lectura comprensiva de textos teatrales, la construcción de personajes, nociones de narrativa, la disciplina en el trabajo y el compromiso con un proyecto común.
Se hace incidencia en la belleza, universalidad y versatilidad de textos teatrales de los grandes maestros como Shakespeare, Ionesco, Beckett, Pirandello…
Estructura habitual de la sesión (1 hora):
Comenzaremos la clase calentando, estirando y realizando ejercicios de expresión corporal. El bloque principal de la clase se dedicará a combinación de dinámicas que van alternando diferentes áreas del Arte Dramático. Normalmente, los últimos minutos lo destinaremos a realizar breves improvisaciones o pequeñas representaciones dirigidas. Se trabajarán las lecturas dramatizadas de un modo lúdico.
A medida que los grupos vayan avanzando en su aprendizaje y, como preparación de eventos especiales, iremos introduciendo la creación de personajes y argumentos y se ensayará para representaciones con público.
Se trabajará la participación activa y la creatividad de los alumnos en la toma de decisiones a la hora de montar sus propios espectáculos, haciendo que el alumno valore las distintas disciplinas necesarias para el acto teatral como la dramaturgia, iluminación o la escenografía.
Recursos utilizados:
Utilizaremos como principal recurso la música, para ayudarnos en la expresión corporal y gestual y para crear ambientes apropiados para nuestras interpretaciones; desde bandas sonoras de películas, hasta temas emblemáticos de estilos musicales diversos o música clásica.
También, dependiendo de las dinámicas elegidas para la sesión, trabajaremos con elementos diversos para manipular, desde pelotas de yoga hasta marionetas.
El maquillaje y pequeños elementos de atrezzo o vestuario se utilizarán siempre para fomentar la creatividad, ayudar a crear el ambiente apropiado y, por supuesto, como componente lúdico.
Nos serviremos de textos variados que nos permitan trabajar la interpretación textual desde diversas perspectivas: fragmentos de obras emblemáticas teatrales (clásicas o más vanguardistas), otras piezas dramáticas menos conocidas, relatos, poemas, canciones, o incluso anuncios de radio o televisión.
Audiciones y espectáculos:
Se organizarán dos espectáculos:
Una audición en las instalaciones de la Escuela Actúa Córdoba
La obra de teatro fin de curso en un teatro de la Ciudad
Ficha
Horas:
1h y 30 min. semanales
Ratio:
12 alumnos máximo.
Espectáculos/galas/prácticas:
Primera puesta en escena (Enero/Febrero)
Espectáculo Teatral fin de curso.
Profesora:
Belén Jurado
Precio:
30€/mes
